Atlas Residency 2024

It Atlas Ensemble is te gast foar in twadde residinsje by Oranjewoud Festival mei in folslein nije formaasje: sechstjin blaasynstruminten en twa slachwurkers fan oer de hiele wrâld. It is ûnderdiel fan in mearjierrich proses inisjearre troch Oranjewoud Festival en ûntwikkele tegearre mei komponist Joël Bons . Yn 2019 wûn Bons de prestisjeuze Grawemeyer Award for Music Composition (Nobelpriis foar Muzyk), foar syn komposysje Nomaden . It Atlasprojekt is dêr in ferfolch op en hat as doel om stadichoan in transkultureel Atlas Orkest te ûntwikkeljen, besteande út mear as 40 muzikanten. In ûnhearde wrâld fan lûd wurdt iepene. Op 21 juny 2025 makket it orkest syn debút yn it Amsterdamske Konsertgebou tidens de NTR Saturday Matinee yn it ramt fan it Holland Festival.

Atlas Premiere

Snein 2 juny 15.00 oere – Koetshuis Klein Jagtlust

Krekt as ferline jier sil it premjêrekonsert yn 2024 bestean út in bûnte rige nije komposysjes fan Joël Bons. Dizze waarden spesjaal yn opdracht fan Oranjewoud Festival komponearre foar in unyk kollektyf fan topmuzikanten en ynstruminten út ferskate kultueren. Ferline jier lei de fokus op snaarynstruminten, dit jier is it de beurt oan in letterlik ongehoord arsenaal fan blaasynstruminten plus perkusje. It konsert belooft in rige ferskate stikken te wurden foar bamboefluiten, dûbele reid en mûleoargels, fariearjend fan dreamerich oant yntinsyf, fan melancholyk oant briljant, fan yntime solo's oant in grutskalich transkultureel blaasorkest. Jo sille jo earen net leauwe!

Mear ynformaasje en kaarten

Besjoch de fideo's fan ferline jier

Joël Bons 283 Strings – Atlas Ensemble, Oranjewoud Festival 29 mei 2023
Joël Bons 283 Strings Suite (7 koarte stikken) – Atlas Ensemble, Oranjewoud Festival 29 mei 2023
Atlas Residency 2023

Presintaasje konserten Atlas Solisten

Yn de oanrin nei it premjêrekonsert op 2 juny kinne jo yn de kunde komme mei in tal ynstruminten út Azië en it Midden-Easten dy't ûnderdiel binne fan it Atlas Ensemble:

SHENG & SHO

Tidens dit konsert binne de besibbe mûleorganen sheng en sho te hearren . De stjerspilers komme út Sina en Japan, Zifan Dai , Weng Ziyi (beide sheng) en Naomi Sato (sho) – Museum Belvédère, freed 31 maaie fan 14.00 oant 14.30 oere en 15.00 oant 15.30 oere.

Dit item wurdt net apart ferkocht, mar makket diel út fan Expedition Friday.

Mear ynformaasje en kaarten

Foto Henriette Gast
Foto Henriette Gast

DAEGUM & KOUSHNAI

Yn dit konsert trede topmuzikanten Hyelim Kim op op de Koreaanske daegum en Shavkat Matyoqubov op it Oezbeekse koushnai – Museum Belvédère, sneon 1 juny fan 15.00 oant 15.30 oere en 16.00 oant 16.30 oere

Dit artikel wurdt net apart ferkocht, mar makket diel út fan Expedition Saturday.

Mear ynformaasje en kaarten

Hyelim-Kim 2

DUDUK, GUANZI & PIRI

Moetsje de relatearre duduk , guanzi en de piri . De muzikanten binne stjersolisten út Armeenje, Sina en Korea: Gevorg Dabaghian (duduk/zurna), Guo Yazhi ( guanzi/suona) en Gamin Kang (piri/taepyeonso) – Koetshuis Klein Jagtlust, sneon 1 juny fan 18.45 oant 20.00 oere.

Mear ynformaasje en kaarten

Forged

Lês mear oer dizze ynstruminten

De sheng is in Sineesk mûle oargel. It lichem is in kom makke fan metaal, hout of in kalbas. It ynstrumint hat in blaaspipe en 17 oant 36 bamboe- of metalen pipen dy't út 'e boppekant fan' e kom útwreidzje. De elegante symmetryske arranzjemint fan 'e pipen ferwiist nei de twa opfolde wjukken fan' e mytyske Phoenix-fûgel. Elke piip hat in gat yn 'e kant fan' e kom mei in metalen tonge derop dy't de luchtstream ûnderbrekt. De sheng produseart in ûnderskiedend helder, metallysk lûd. Westerharmonika's, reidoargels en konsertina's brûke deselde basis akoestyske prinsipes as de sheng. Mûleorganen dy't lykje op 'e sheng ferskine earst yn Sineeske teksten út 'e 14e oant 12e iuw f.Kr. Tsjintwurdich wurdt de sheng benammen brûkt om Sineeske klassike muzyk te spyljen yn lytse en grutte ensembles mei oare ynstruminten lykas de pipa (fertikaal plukt snaarynstrumint) en erhu (Sineeske fioele). De sheng hat in sibben yn Japan: de sho.

De sho is in Japansk muzykynstrumint mei frije reed dat út Sina yn 'e Nara-perioade (710-794) yntrodusearre is. It is modelearre nei de Sineeske sheng, mar is meastentiids lytser fan grutte. It bestiet út 17 slanke bamboepipes, dy't elk oan 'e basis mei in metaalfrij reed binne. Twa fan de pipen meitsje gjin lûd, al docht út ûndersyk bliken dat se yn de Heiantiid (794 oant 1185) yn guon muzyk brûkt waarden. It lûd fan it ynstrumint wurdt sein dat it de rop fan in feniks imitearret, en it is om dizze reden dat de twa stomme pipen fan 'e sho binne bewarre bleaun as in estetysk elemint, wêrtroch twa symmetryske 'wjukken' ûntstien binne. Lykas de Sineeske sheng wurde de pipen foarsichtich ôfstimd mei in drip waaks. Om't focht dat opsmyt yn 'e pipen fan' e sho it lûd blokkearret, waarmje muzikanten it ynstrumint faak oer in lyts houtskoalfet as se net spylje. It ynstrumint produseart lûd as de azem fan de spiler wurdt ynademe of útademe, wêrtroch lange perioaden fan ûnûnderbrutsen spieling mooglik binne. De sho is ien fan 'e trije wichtichste houtblaasynstruminten dy't brûkt wurde yn gagaku, de muzyk fan it Japanske keizerlike hof. De tradisjonele spieltechnyk yn gagaku omfettet it brûken fan toanklusters neamd aitake, dy't stadichoan fan de iene nei de oare ferpleatse, by de melody. 

It daegeum is in grutte bamboe dwersfluit út de sânde-ieuske Silla. It is ien fan trije dwersfluiten, it grutte daegeum, it medium junggeum en it lytse sogeum. It daegeum hat ien blaas iepening, seis fingergatten, en in ekstra iepening bedutsen mei in tinne membraan. It ynstrumint produseart in ûnderskiedend buzzend lûd dat sawol ferfine as sêft is.

De koushnai is in reidynstrumint dat makke is fan twa keppele reidbuizen fan tweintich sintimeter lang. De koushnai hat in heul unyk lûd: it brûken fan twa bamboestammen soarget foar in mikrotonale trilling tusken de twa noten. It berik is d1-c3 (d3). De koushnai is gjin virtuoos ynstrumint lykas de fluit. De technyk is besibbe oan dy fan de duduk.

De Armeenske duduk is ien fan de âldste dûbele reedynstruminten yn 'e wrâld. Yn 'e rin fan' e ieuwen hat de duduk reizge nei in protte oanbuorjende lannen en hat subtile feroaringen ûndergien, lykas har spesifike tuning en it oantal gatten. Tsjintwurdich binne farianten fan 'e duduk te finen yn Georgje (duduki), Azerbeidzjan (balaban), Turkije (mey), Perzië en de Balkan. De basisfoarm is net folle feroare yn har lange skiednis. Oarspronklik wie it ynstrumint, lykas in protte iere fluiten, makke fan bonken. Tsjintwurdich is it lichem makke fan abrikooshout. De duduk is in ferrifeljend ienfâldich ynstrumint. It berik is in oktaaf en in kwart. It is untempered en diatonysk en komt yn ferskate toetsen. It fluwelige, melancholike lûd en it brede dynamyske berik fan 'e duduk hawwe it populêr makke foar gebrûk yn in ferskaat oan muzyksjenres. Tradysjoneel wurdt it spile yn lytse ensembles, faak yn duet mei framtrommels lykas de daf, yn lyryske lieten en dûnsen. Tsjintwurdich wurdt it ek spile yn gruttere profesjonele ensembles en yn stedske klups.

Dit dûbele reidynstrumint is besibbe oan de duduk en wurdt faak brûkt by begraffenissen, brulloften, regionale opera, timpel en folksmuzyk. It wurdt meastentiids makke fan ebony, rosewood of read sandelhout, mei metalen ringen om 'e úteinen foar dekoraasje. Oars as de westerske hobo of de folle jongere Sineeske suona, beide konyske ynstruminten, hat de guanzi in silindryske boring. Dat ferklearret foar in part syn klarinet-achtige klank. De reed is frij hurd yn ferliking mei in hoboe reid. It ynstrumint hat 7 gatten yn 'e foarkant, en ien of twa tomme gatten. De guanzi wurdt makke yn ferskillende maten en toetsen en is meastentiids tusken de 25 en 30 sintimeter lang. Guon moderne guanzi hawwe toetsen, om it makliker te meitsjen om te spyljen yn ferskate toetsen. 

De Koreaanske piri is in dûbel reedynstrumint dat brûkt wurdt yn folksmuzyk en klassike hofmuzyk. It ynstrumint wurdt meastentiids makke fan bamboe, en hat in silindryske boring, dat jout it in sêfter lûd as oare soarten hobo's. Ien fan 'e meast ûnderskiedende lûden fan' e piri is it rike vibrato en glissando brûkt. In typyske piri hat acht fingergatten, wêrfan sân oan 'e foarkant, en de oerbleaune oan' e efterkant foar de tomme. Der binne fjouwer soarten piri: hyang (doarp) piri, se (tin) piri, dang (Sineesk) piri, en dae piri, elk geskikt foar gebrûk yn in oar soarte muzyk. De Hyang piri is de langste en meast foarkommende foarm fan piri. Troch syn lûde en nasale toan spilet er meastentiids de haadmelody yn in ensemble. De se piri is lytser, tinner en folle sêfter, dêrom faak brûkt yn kombinaasje mei sang of sêfte snaarynstruminten. De dang piri is breder en liket op de Sineeske guanzi. De Noard-Koreaanske dae piri is in modernisearre piri mei toetsen en in klok en liket folle mear op in westlike hobo. 

Performers Atlas 2024

Mei mooglik makke troch en mei tank oan:

Subsydzjes

Wolle jo nijs fan Oranjewoud Festival yn jo e-mail krije?
Meld jo oan en ûntfange ús digitale nijsbrief geregeld (mar net te faak).

Oanmelde foar nijsbrief

Folgje #OranjewoudFestival

Oranjewoud Festival is een laagdrempelig, veelzijdig en prikkelend klassieke-muziekfestival in het sprookjesachtige Parklandschap Oranjewoud bij Heerenveen (Friesland) | 12 t/m 15 juni 2025

Dizze webside brûkt cookies om de brûkersûnderfining te ferbetterjen. Troch ús webside te brûken, akseptearje jo alle cookies yn oerienstimming mei ús koekjesbelied. Mear oer ús cookiebelied